九月初，耶鲁大学请来调音大师巴帕克·维巴瓦，在斯托克尔大厅为学校的加麦兰进行维护，让学生和到场者第一次近距离看到这门高度专业化的技艺。耶鲁讲师、加麦兰音乐人菲尔·阿西莫维奇说，美国可能只有一两个人会调加麦兰；这次来访之所以重要，是因为这套乐器不仅是耶鲁音乐生活的一部分，也是与印尼数百年音乐传统相连的活态纽带。
关键事实
- 来自印尼日惹、位于中爪哇的维巴瓦专程到耶鲁，为学校的加麦兰调音。
- 调音过程包括刮削和敲打材料，以调整音高。
- 阿西莫维奇说，维巴瓦原本预计要花约10天，但实际上只用了4天。
- 这场活动由麦克米伦中心下属的东南亚研究委员会主办。
这对耶鲁学生和校园社区意味着什么
对耶鲁学生来说，这次调音演示不只是一次幕后维护。它展示了学校如何保持加麦兰可演奏、这些乐器如何被照料，以及一位来自印尼的专家如何帮助保存学生可以学习和演奏的传统。
阿西莫维奇讲授一门名为“中爪哇加麦兰合奏”的课程，学生在其中学习加麦兰的历史和演奏方法。课程以公开演出收尾，近年还曾加入由加麦兰伴奏的皮影戏。耶鲁每年通常提供两个合奏团，申请者在100到200人之间，而每个合奏团只接收15到20人。
这意味着名额有限，但项目一直在运作，并且面向公众。加入的学生会参加每周排练，在社区式的环境中学习，并接触一种覆盖庆典、婚礼、毕业典礼和戏剧等多种场景的音乐形式。
为什么加麦兰调音如此罕见？
因为这种乐器不是通过简单的机械调节来校音，而是要通过实际改变材料来调整音高，所以这项工作需要深厚的技术知识和对整套乐器的熟悉。阿西莫维奇说，美国可能只有一两个人能做这件事。因此，维巴瓦的到访不仅是例行维护，也是一次专门知识的传递。
学生能从耶鲁的加麦兰项目中学到什么？
耶鲁的项目把表演、历史学习和文化语境结合在一起。阿西莫维奇在大学期间对加麦兰产生兴趣，之后又在印尼学习爪哇加麦兰两年，如今他在耶鲁向学生讲授这一传统。合奏活动具有社区属性，也紧扣这样一种理解：加麦兰是一种活跃的文化实践，而不只是博物馆里的展品。
阿西莫维奇把加麦兰描述为与多种公共生活场景相连的音乐，从庆典到更庄重的场合都能听到；他还说，即便没有大量专注聆听的观众，“它正在发生”这件事本身也很重要。这也解释了为什么耶鲁维护这套乐器并举办公开演示，意义并不局限于课堂。
耶鲁如何连接印尼加麦兰传统？
耶鲁通过教学和演出与这一传统建立联系。阿西莫维奇教授这门传统，学生参加合奏排练，学校也会不时举办公开活动，比如九月初的调音演示。来自日惹、在自己的工作坊里制作并调音加麦兰、同时在巴库阿拉曼宫演出的维巴瓦，把耶鲁直接连接到印尼的活态传统之中。
常见问题
九月活动中是谁为耶鲁的加麦兰调音？
九月初的演示中，为耶鲁加麦兰调音的是来自中爪哇日惹的调音大师巴帕克·维巴瓦。
耶鲁的加麦兰课程最后会做什么？
菲尔·阿西莫维奇的“中爪哇加麦兰合奏”课程以公开演出结束，近年演出中还包括由加麦兰伴奏的皮影戏。
